Mostrando entradas con la etiqueta palo monte. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta palo monte. Mostrar todas las entradas

Carlos Santana: entre la música y el ocultismo


Para mi amigo Rubén Cuevas

1.
Desde sus primeras grabaciones Carlos Santana ha sido objeto de polémica por ese “aire de misterio” que rodea su personalidad, llegando a los extremos de ser acusado de adorador del demonio o satánicopor los títulos, como es el caso del álbum “Abraxas”, o por canciones como la popular “Black Magic Woman”… y a esto habría de agregarse las enigmáticas portadas de sus discos de las que la mayoría desconoce su significado…

Muchos le justifican eso y más por el gran fervor que tiene por la “Virgen Guadalupana”, pensando que todo su misticismo proviene de ella, sin embargo, la abierta religiosidad de Santana va más allá del lugar común y tiene su origen en el momento en que los guitarristas de jazz John McLaughlin y Larry Coryell lo presentan en el año de 1971, con el líder espiritual bengalí Sri Chinmoy*…

En aquella época el guitarrista vivía rodeado de excesos basados en drogas, alcohol y mujeres, como resultado del éxito obtenido tras su presentación en el festival de Woodstock en 1969… por si fuera poco también se sentía atormentado por dudas existenciales que no lograba responderse…

Ante su poco claro futuro Santana fue iniciado en la filosofía de Sri Chinmoy, la cual estaba basada en la disciplina, la meditación, la oración, la idea de la universalidad, la espiritualidad, la purificación del cuerpo y la lucificación del alma… su gurú también le reveló que la música “es una expresión de gracia divina”…

Gracias a esto se alejó de los excesos y en algo parecido a un renacimiento**, fue “bautizado” por Sri Chinmoy con el nombre de “Devadip” (su esposa Deborah se unió también al grupo espiritual y fue renombrada como "Urmila")… posteriormente aplicó en su vida los principios de la doctrina de su guía: uno era “el amor, la devoción y la entrega”, y el otro proponía alcanzar “la totalidad de uno mismo con Dios”, lo que entre otras cosas dio como resultado un disco que se tituló de la misma manera: “Love Devotion Surrender“, grabado a dúo con John McLaughlin…

2.
“Love Devotion Surrender“ fue publicado en el año de 1973 por Columbia Records, bajo el nombre de Carlos Santana & Mahavishnu John McLaughlin, y tiene mucho de homenaje al disco “Love Supreme” de John Coltrane, saxofonista que a su vez había adoptado el islam y el hinduismo como creencias religiosas...

Si bien el disco recibió excelentes críticas y fue catalogado como “arriesgado y propositivo”, para Santana fue decepcionante en términos musicales… sin embargo, el álbum es un reflejo de la espiritualidad que había alcanzado como persona en ese momento… él mismo reconoció que esa música era “completamente honesta”…

Los cambios influidos por Sri Chinmoy en Santana y McLaughlin son palpables en el arte del disco: los dos guitarristas adoptaron la ropa de color blanco hasta en la gira que hicieron para promocionar el disco… también se puede apreciar solemnidad en sus rostros, la cual es una muestra de la disciplina que asumieron: desapareció el cabello largo y la barba, aunque en el caso de Carlos se mantuvo el bigote que hasta la fecha conserva…

Pero quién era Sri Chinmoy?

3.
Su nombre completo era Sri Chinmoy Kumar Ghose, nació en Bangladesh en el año de 1931 y emigró a EU en 1964, como parte del personal diplomático de la India, para trabajar en un consulado… una vez ahí comenzó a impartir clases de meditación y también incursionó en la pintura, la literatura y la música, siendo esta última la que le permitió realizar numerosas giras en todo el mundo…

 
Creó una Red internacional de Centros de espirituales y meditación, estableciendo como matriz el que fundó en Nueva York… se jactaba de tener miles de discípulos en todo el mundo, entre los que destacaron la cantante Roberta Flack, el boxeador Mohamed Alí, el atleta Carl Lewis, el saxofonista Clarence Clemons y el bajista Sting…

Afirmaba que la única manera de recorrer triunfante el sendero espiritual hacia Dios era el celibato, la meditación, el vegetarianismo y el ejercicio físico agotador (organizaba y participaba en carreras y eventos atléticos), recomendando a sus discípulos se plantearan retos físicos que consideraran imposibles… se declaró pacifista… y de paso homofóbo…

Sri Chinmoy falleció de un infarto en Queens, Nueva York, un 11 de marzo de 2007, a la edad de 76, curiosamente el mismo año en que fue nominado al premio Nobel de la Paz... suena irónico pero fue hasta que murió que se empezó a difundir otra faceta de su personalidad: se le acusó de ser un farsante y estafador, de obligar a sus seguidores a ir a su "templo" a la media noche, de cometer abusos sexuales contra sus aprendices y de ser realmente el “vulgar líder de una secta”… sin embargo, todo lo que haya hecho o dejado de hacer sucedió mucho después de que Carlos fuera un ferviente seguidor de Sri Chinmoy, entre 1972 a 1981, año en que se aleja de él…

4.
Las razones por las cuáles Santana abandonó a su guía espiritual, se encargó el mismo músico de contarlas: por ejemplo, para referirse a él lo hacía en términos de que era “una especie de graduado” de "muchos Harvards de conciencia" que creían estar sentados “en la sede de Dios"…

En una entrevista señaló que decidió dejar de usar el nombre “Devadip”, cuando descubrió que “estaba empezando a divinizar a una persona común y corriente que empezaba a dar claras señales de que en breve sus ideas las transformaría en una secta”…

También Deborah Santana se quejó de la presunción de Chinmoy sobre dormir sólo hora y media al día: "quién podría dormir menos tiempo y seguir funcionando?" lo cuestionaba… por si fuera poco, protestaba ella, se debía hacer meditación diaria a partir de las 5:00 AM y ante un retrato de Sri…

"Me dolía la cabeza a diario y reconozco que estaba permitiendo que Sri Chinmoy me mantuviera esclavizado de la mente y el espíritu… como discípulos, no teníamos libertad para seguir al Dios que naciera de nuestros propios corazones”… Santana agrega que las enseñanzas de sus libros “sobre la iluminación, las necesidades psicológicas y físicas de la energía, el dinero, la lealtad y la lealtad desinteresada", es totalmente ajeno a su comportamiento real y añade: "todo lo relacionado con él se volvió amargo (sic) vinagre"…

Hubo otros abusos: en ocasiones el gurú le “solicitaba” que tocara exclusivamente sus canciones y mantras durante largas sesiones de meditación… y en el colmo del cinismo “nos pedía que dejáramos de pensar por nosotros mismos para que hiciéramos lo que él decía”…

Cansado de tanta falsedad, de sentirse utilizado para atraer celebridades a su congregación y de ver como la idealización que tenía por él se desmoronaba, Santana exclamó: “esta mierda no es para mí, no me importa que sea por demás esclarecedora" para el alma… así que “me empecé a desconectar desde dentro del control de Sri Chinmoy”... y sin embargo, reconoce esa etapa de su vida como "una buena experiencia de aprendizaje"…

Una vez que consiguió alejarse, hubo todavía un periodo más de reclamos y calumnias: “era muy rencoroso… vengativo" recuerda él, “así que le dijo a todos mis amigos que nome buscaran ni me llamaran por teléfono nunca más, porque por haberlo dejado yo iba a hundirme en el mar oscuro de la ignorancia"…

De cualquier manera por aquellos años grabó varios temas relacionados con sus creencias hinduistas, antes de la separación en 1981, como “Swapan Tari”, “Jharna Kala”, “Guru Sri Chinmoy Aphorism” (que no es otra cosa más que un mantra) e incluso uno dedicado a su nombre religioso: “Song For Devadip”, incluido en el álbum “Oneness, Silver Dreams - Golden Reality”…


5.
Durante un largo periodo su vida recobró su personalidad al mantener la disciplina que aprendió de Chinmoy, sin embargo, su búsqueda por “la evolución espiritual” nunca terminó, por lo que con el tiempo incursionó en caminos más complicados con resultados poco claros…
 
6.
La afirmación de que Santana ha sido iniciado en la Santería (culto proveniente de Nigeria***) y en el Palo Monte (práctica originaria del Congo), no tiene pruebas fidedignas, sin embargo, su acercamiento a estas religiones son más que evidentes a través de su música…

El guitarrista comenzó a expresarse abiertamente sobre la Santería, en el plano musical, en el mismo año en que se alejó de Sri Chinmoy, en 1981, con la canción “Hannibal” de su disco “Zebop!”, en el cual hace referencia al dios Orisha llamado “Shango”… esta podría ser una clara señal, si nos atenemos a la idea de que estuviera repitiendo el mismo patrón, de plasmar en una grabación sus nuevas creencias espirituales, tal como hizo con el hinduismo en el citado álbum “Love Devotion Surrender“…

Durante los conciertos de la década de los años 80s dedicaba sesiones de tambores Yoruba, entre los que intercalaba cantos entre otros a Oshun, Shango y Yemayá (para constatar lo anterior en términos musicales recomiendo escuchar los conciertos: “Santana - Live in Shelton”, grabado en el año 1980, y “Swiss Dream: Santana Live in Zurich”, registrado en 1983)…

En el año 1982 graba un disco con el nombre de "Shangó" (en la portada se escribió con acento), el cual incluye un tema con el mismo nombre y que no es otra cosa que la reinterpretación, a su particular estilo musical, de un canto Yoruba a esta deidad… también hay una canción titulada “Oxun” (Oshun), con un ritmo fiestero dedicado a la diosa Orisha (en este caso la manera de escribirlo corresponde al Candomble: la versión brasileña de la Santería a la que el músico haría otras alusiones en piezas musicales como “Batuka” y “Xibalbá”)…

Años después haría lo mismo con respecto al Palo Monte… la primera influencia de la música de esta religión se puede apreciar a lo largo del disco “Milagro”, editado en 1992, y después en “Supernatural”, de 1999, destacando el tema “María, María”, donde hace referencia a la deidad “Mama Chola”, pero principalmente en la versión remasterizada de la misma canción, en donde las percusiones del Cajón son más evidentes…

Pero no se limitó a las religiones de origen africano: el disco “Supernatural” es el más exitoso de toda su carrera musical, mismo que le permitió ganar 9 premios Grammy… aunque es definido como una mezcla de “ritmos musicales como los cubanos y los latinos”, detrás de este álbum se encuentra otra manifestación de su interés por ampliar hacia otros terrenos su incansable búsqueda “de lo espiritual”…

Él mismo cuenta que el relanzamiento de su carrera, a través del disco “Supernatural”, es responsabilidad de “Metatrón”, a quien define como “un ángel me visitaba en mis momentos de meditación y que fue quien me ayudó a componer las canciones”… y con esta declaración acepta su acercamiento a la Kabbalah, doctrina esotérica de origen judío…

Pero hay más: si alguien se toma la molestia de revisar la carrera artística de Santana (y de paso hacer alguna investigación astrológica), recordará que fue durante el Festival de Woodstock (realizado en Nueva York durante en 1969 y programado para durar tres días), que realizó una interpretación apoteósica de la canción “Soul sacrifice” (el 16 de agosto, el segundo día y de 17:15 a 18:00 hrs.), que sorprendió a nivel mundial y que lo lanzó la fama… 30 años después, con sólo un mes de diferencia (el 15 de junio de 1999), vuelve a lanzar su carrera publicando el mencionado “Supernatural” con un éxito mucho mayor…

En el año 2002 graba el disco “Shaman”, en donde incluye una canción llamada “Aye, aye, aye”, en la que hace una curiosa mezcla de dialectos Lucumí (usado en la Santería) y Bantu (utilizado en el Palo Monte), lo que ratifica su interés por estas prácticas religiosas de origen africano…

 7.
En general las tendencias espirituales de Santana permiten descubrir otros aspectos de su vida que dejan entrever que sabe y práctica más de lo que se pueda creer…

Hay quienes afirman que su interés en la Santería se manifiestan en el primer disco que grabó en 1969, titulado “Santana”, en el tema “Jin-go-lo-ba", compuesto por el tamborero y Babalowo nigeriano Babatunde Olatunji, en el que se aprecia con claridad el ritmo Batá de los tambores iya ilu y omele… incluso posteriormente los dos músicos grabaron los discos “Drums of Passion: The Invocation” y “Dance of the Rainbow Serpent” (el título hace referencia a la película “La serpiente y el arco iris”, dirigida en 1988 por Wes Craven y cuya trama gira alrededor del Vudú haitiano, religión de grandes similitudes con el Palo Monte)…

Otros la ubican en el ya citado disco “Abraxas” (un Dios que representa todo lo bueno y lo malo), concretamente en la sección percusiva del tema “Black Magic Woman”, más pocos saben que ese tema no es de su autoría: fue compuesto por Peter Green, un músico de blues londinense también avezado en las artes esotéricas, con quien estableció una profunda amistad… la versión de Santana es un homenaje a la diosa mesopotámica Lilith, cuya dedicatoria original fue captada de inmediato por el guitarrista…

Y si se dudara de que Santana tuviera conocimientos sobre el universo místico-esotérico, otro ejemplo lo tenemos en la canción “Smooth”, dedicada también a Lilith, a quien define como su “Spanish Harlem Mona Lisa”… también hace referencia a ella en el tema “Ángel negro”, pues no olvidemos que a Lilith se le conoce como “El Ángel negro” o “La luna negra”…

Astrológicamente la presencia de Lilith dentro de la Casa IX de la carta natal de Santana (es el único planeta existente en su medio cielo y está perfectamente bien aspectado), provoca su interés por la filosofía, la ciencia, el significado de la vida, la sabiduría, la forma en que se concibe al mundo así como la percepción que tiene sobre Dios y la religión, inquietudes que han guiado su vida: he ahí el origen de la búsqueda de su evolución espiritual...

* algo similar sucedió entre The Beatles y el Maharishi Mahesh Yogi… los problemas comenzaron cuando tras estar la banda durante varios días en proceso de aprendizaje de la llamada “Meditación Trascendental”, el Maharishi exigió el 25% de los beneficios de su siguiente disco (el llamado The White Album), a manera de “aportación”, exigencia que le fue respondida por John Lennon con la frase: "eso sólo lo conseguirás sobre mi cadáver"…

** una interesante parodia sobre la confusa búsqueda de la verdad por parte de músicos de rock, en la década de los 60s y 70s, se puede disfrutar ampliamente en la irreverente y mordaz película: “Walk Hard: The Dewey Cox Story”, dirigida por Jake Kasdan y protagonizada por John C. Reilly…


*** hay quienes erróneamente afirman que la Santería es originaria de Cuba: ésta religión proviene de Nigeria y la forma en que se practica en la isla caribeña (a donde fue llevada por los esclavos traídos desde el continente negro), difiere considerablemente con respecto a la del país africano, principalmente por la curiosa mezcla religiosa que hicieron los cubanos con las creencias católicas…

Religiones afroamericanas y Cine*

Las religiones afroamericanas han ido ganando espacio en el cine y la tv, pero para en algunas circunstancias para mal… casi siempre forman parte de truculentas tramas en las que los malos son Santeros o Paleros (y ocasionalmente practicantes del Vudú) que se ven inmiscuidos en actividades criminales, lo que es un claro ejemplo de cómo la deshonesta práctica religiosa está traspasando las fronteras de Iles y Cabildos…

Para muestra podemos tomar capítulos de series norteamericanas actuales como Criminal Minds y CSI Miami… o películas como “Perdita Durango”, “Borderland”, “The Believers” y “Santeria: The Soul Possessed”, en las cuales Santeros y Paleros son convertidos en asesinos y delincuentes que siempre caen en las manos de la justicia…

Pero también se han realizado otros films que suelen abordar el tema de la Santería, el Palo y el Vudú con buenos resultados y a lo largo de varios años, como sucede con “The Serpent and the Rainbow”, "Angel Heart", “El Curandero” y la reciente “7 días en la Habana”…

Y finalmente hay películas que suelen tener pequeños guiños como “Amarte duele” donde el personaje principal de nombre Ulises trae siempre al cuello un collar con caurís… o The Fifth Element, en donde al principio del film podemos a preciar espacianos de voluminoso cuerpo que tienen escrito en la espalda el signo de Obara Meyi….

Aparte del amarillismo, el gore y la violencia explícita o los guiños al Palo, Osha y Vudú, existen otras realizaciones cinematográficas por demás disfrutables, menos escandalosas y que sólo viéndolas a detalle se puede descubrir que llevan un trasfondo religioso que no necesitan hacer referencia alguna para saber que el tema principal es sobre ellas…

Pero vayamos por partes…

1.
Robert Johnson está considerado uno de los mejores guitarristas de blues de toda la historia... aunque hay algunos que dicen que en realidad es el mejor... sin embargo, a esa leyenda le acompaña otra que habla de un pacto con el Diablo precisamente para ser el "mejor" de todos...

Robert nació en 1911 en Mississippi y desde joven se sintió atraído por la música, misma a la que se dedicó de lleno cuando un problema de la vista le impidió seguir en la escuela... sin embargo, según testimonios en realidad Robert era bastante mediocre, mujeriego y para su desgracia negro…

En 1930 se casó y su mujer quedó embarazada, aunque ella y su bebé murieron durante el parto, lo que hizo que se dedicara con mayor pasión a tocar el blues, llevándolo a recorrer los caminos rurales de Mississippi durante muchos años hasta que se le pierde la pista durante tres años (de los que no pista alguna), y sin embargo, Robert reaparece por su pueblo, se casa con una viuda adinerada, tiene un hijo y manifiesta gran virtuosismo en la guitarra…

Robert Johnson

Los grandes músicos de blues de aquella época no encuentran otra razón para explicar esto más que acusándolo de haber hecho un pacto con el Diablo… y con el tiempo “surgieron” los detalles de dicho trato: se dice que vendió su alma al Diablo en el cruce de lo que actualmente es la autopista 61 con la 49 en un lugar llamado Clarksdale, a cambio de tocar el blues mejor que ningún otro músico…

Nadie sabe el origen de los detalles del trato, pero se dice que Robert llegó a ese cruce y estuvo varios días pidiendo la presencia del Diablo a la media noche (recordemos que aquella zona cuenta con la fuerte presencia del Vudú y la Osha)… hasta que finalmente el mismo Diablo se le apareció, platicaron y llegaron a un acuerdo: la fama a cambio de su alma… Johnson aceptó, el Diablo le quitó su guitarra y desapareció…

Noches después éste hizo su re-aparición a la media noche, le devolvió su guitarra y le dijo que sus larguísimos dedos sólo tenían que posarse sobre su instrumento para interpretar el mejor blues que se hubiera escuchado jamás… a partir de esa noche Robert tocó por todo el sur del país sin quedarse en el mismo sitio sorprendiendo a todos con su versatilidad, su rapidez y por el trance en que parecía entrar cuando pulsaba las seis cuerdas… además de convertirse en un inspirado compositor de cuyas canciones se pudo extraer “pistas” sobre el famoso sitio donde se hizo el pacto con el Diablo, como en el tema “Crossroad blues” que describe un cruce de caminos que muchos consideran como el lugar señalado para el “maléfico” trato…

Entre 1936 y 1937, Robert grabó 29 canciones para un proyecto universitario que buscaba dejar testimonio de los máximos exponentes del blues rural (se afirma que en realidad fueron 30 temas, y que el último está perdido en la historia por ser técnicamente imposible de interpretar), por lo que esas grabaciones y las fotos de aquellas sesiones son la única prueba de la existencia de Robert Johnson…

En 1938 Robert tocaría en Carolina del Sur, más cometió "el error" de seducir a la mujer del dueño del local donde se presentaría… así que se dice que el despechado marido le acercó una botella de whisky con estricnina, lo que provocó su envenenamiento y dolorosa muerte un par de días después…

Hay quienes afirman que murió de un padecimiento pulmonar por su excesiva forma de fumar, y otros que afirman que en realidad fue de una enfermedad venérea debido a sus correrías sexuales, sin embargo en su acta de defunción se señala que al cuerpo de Robert no se le practicó autopsia…

Pero con su fallecimiento se acrecentó el mito: si bien el pacto con el Diablo era la entrega de su alma al conseguir la fama, Robert se negó a pagarla y por eso no tenía una residencia fija y se la pasaba huyendo de un lugar a otro… más también como se afirma: el Demonio está en todos lados y tarde que temprano se las cobró todas a Johnson… y por si fuera poco se dice que sus restos fueron separados en tres tumbas diferentes (situación común en las maldiciones Vudú) y en fosas sin nombre… más si esto es cierto habría que ver quién fue el ocioso que hizo esto las razones que lo motivaron…

2.
Hay una película llamada “Crossroads” del director y productor Walter Hill… como el nombre de la misma canción Robert Johnson?... sí: es un film inspirado en la vida de Robert y su mítico pacto con el Diablo…

En la trama un joven estudiante de música clásica es admirador de Robert Johnson y trabaja en un asilo para ancianos… por azares del destino conoce a un viejo negro armonicista que en sus ratos libres le cuenta que acompañó a Robert en sus últimos días y dice haber escuchado un tema que el guitarrista nunca grabó… con el tiempo el jovencito trata convencer al anciano que le enseñe dicha canción inédita, pero él le advierte que lo hará sólo si lo lleva al legendario cruce de la autopista 61 con la 49en Clarksdale, Mississippi, que fue donde el viejo “también” vendió su alma al diablo siendo un adolescente para ser el mejor intérprete de la armónica de su tiempo…

Cartel del film Crossroads


Así, la película transita en el largo viaje iniciático (espiritual) en búsqueda del cruce, con algunas clases de guitarra y con diversos encuentros y desencuentros, entre los que destaca una chica que los acompaña en parte de su recorrido rumbo a Mississippi y de la que el joven se enamora… y es aquí donde se da una de las mejores escenas que se hayan filmado sobre el tema del blues: es media noche, la chica se ha marchado y el chamaco está sentado en un sillón con su guitarra en las manos, se le acerca el anciano y le dice, palabras más palabras menos, que “para interpretar el blues como verdaderamente se toca, se debe estar enamorado… y ser mal correspondido”, así que ahora con la tristeza por el abandono ya puede tocar un verdadero blues… el anciano se va y el joven comienza a tocar un emotivo blues…

Finalmente llegan al famoso cruce de la ruta 61 y la 49, donde “el mismo Diablo se aparece” nuevamente y les propone otro pacto: un duelo de guitarras entre el jovencito y su endemoniado y consentido guitarrista… si él chico gana, el Diablo deja libre el alma del anciano, pero si pierde se quedará también con la suya…

3.
Muchas partes de Estados Unidos están influenciadas por el Vudú… no sólo la parte del Mississippi, sino también del otro lado del Delta y hasta New Orleans la han visto crecer… pero el Vudú no es sinónimo de zombis… también es una religión con deidades y liturgia bastante difíciles de entender si se desea tener un acercamiento directo con sus fuentes, pues en Haití se habla una extraña lengua nativa llamada créole, razón por la cual el Vudú ha tenido menos penetración que la Santería o el Palo…

Como sea, no se puede acusar a la Santería ni al Vudú (ni al Candomblé, ni al Mayombe, ni a la Umbanda, ni al Kimbisa y ni a la Kimbanda) de ser sinónimos de brujería, pues tienen muchas características en común que las hace universales y las emparentan con la religión Católica… de hecho no hay religión más influenciada por el catolicismo que el propio Vudú…

Una de las similitudes que encierran estas religiones se refiere a sus deidades… en el Vudú existe una deidad llamada Legba, en el Mayombe se llama Lucero, en el Catolicismo Santo Niño de Atocha y en la Santería Elegguá… esta entidad se caracteriza por ser la encargada de abrir o cerrar los caminos de las personas…

Más en el caso de Legba se le ha caracterizado como el Dios de las encrucijadas, a donde suelen llegar todos los seres humanos cuando en algún punto de su vida deben tomar una decisión… es visto como un joven o un anciano y a menudo representado con cuernos (clara alusión al Diablo), y su lugar de culto se encuentra en los cruces de las aldeas en el campo…

Representación haitiana del Legba 
 
La cuestión es que el Diablo "es malo" (para los eternamente confundidos católicos) simplemente porque le pone al ser humano la tentación para hacerle dudar en si obrar bien o mal… si ser buena o mala persona... si se actúa bien la persona evoluciona, pero si se comporta mal y cae ante la tentación, involuciona… y las mismas funciones tienen Eleggua y Eshu… pero y todo esto qué tiene qué ver?

Muy sencillo: si Robert Johnson vivía en Mississipi, y ese lugar estaba ya influenciado por la práctica religiosa del Vudú en esos años (1900/1920), entonces podríamos preguntarnos: con quién se supone que hizo pacto Robert Johnson?...

Así que llámese Legba, Lucero, Santo Niño de Atocha o Elegguá-Eshu… o el Diablo, como algunos ignorantes insisten en emparentarlos, posiblemente Robert Johnson sí hizo un pacto con alguien, aunque no necesariamente con el Diablo… originalmente, mientras se ve el film, uno puede pensar al principio que pudo haber sido con Eshu (tanto él o cualquiera de las deidades ya citadas viven en las esquinas de los cruceros… en los “Crossroad” a los que les cantó el mismito Robert y hasta dónde puede llegar cualquier persona para hacer lo mismo), pero…

4.
Supongamos que mientras se ve el filme uno puede pensar que si efectivamente Robert hizo un pacto para ser famoso, entonces uno de los residentes de las esquinas lo mató por no cumplir su palabra?

Hasta donde yo sé ni Legba, ni Lucero, ni el Santo Niño de Atocha, ni Elegguá-Eshu matan a alguien por no cumplir una promesa: nomás hacen la vida imposible y son capaces de dejar a la persona hasta en la indigencia… o sea que si se les pide que abran camino para obtener algo y después no se cumple lo prometido, lo que hacen es cerrar todas las opciones en la vida para que el incumplido pierda todo, hasta que pague… pero matar?... bueno, por el Diablo no puedo asegurar nada…

Como nota curiosa recordemos que Robert se perdió durante tres años según sus biógrafos, sí, y el número tres es el número que representa a todas estas deidades, así que...

5.
Robert Johnson?... pacto con el Diablo?... o "tres" años de práctica intensa con la guitarra para ser el mejor bluesman de toda la historia?...

6.
Siguiendo con la película: el adolescente y el anciano llegan al famoso cruce de la ruta 61 y la 49, donde el mismo Diablo se les aparece y les propone otro pacto: un duelo de guitarras entre el jovencito y su endemoniado y consentido guitarrista Jack Butler… si él chico gana, él deja libre el alma del anciano, pero si pierde se quedará también con la suya… el desafío se realiza en pleno “corazón” del infierno donde el joven termina venciendo al pupilo del Diablo después de un animoso jam guitarrero a ritmo de un trepidante boogie blues…

Sin embargo, toda la película adquiere sentido al llegar el joven y el anciano al famoso cruce, pues un lujoso auto en el que viaja una insolente pareja se detiene frente ellos y el viejo, tras entablar un ríspido dialogo con ellos, advierte que quiere ver (textualmente) a Legba… y éste (cínico y tramposo, como todo mundo se imagina a Legba, a Lucero, al Santo Niño de Atocha y Elegguá-Eshu), aparece cuando el deportivo se aleja…

Ralph Macchio y Steve Vai en una escena del film Crossroads
 
Más por encima de todas interpretaciones cinematográficas que se quiera hacer sobre el duelo guitarrístico, dicha confrontación puede verse meramente como un ebboe (y la fe puesta en él) para la alineación de energías a partir del cumplimiento-descumplimiento de un pacto, pero profundizando en esta acción, sobre todo en el cambio de actitud del adolescente que al ejecutar su guitarra en la competencia asume con humildad su destino de ser un itinerante bluesman, entonces podemos entender mucho del sentido del film, y en consecuencia, buscaremos la manera de verlo de nuevo para entender más de la oportunidad que tenemos de cambiar nuestra forma de ser para evolucionar dentro del Palo, la Osha y el propio Vudú…

7.
Temas místico-esotéricos aparte, es una pena que el duelo guitarrístico, magistralmente interpretados en el film por el excelente guitarrista en la vida real Steve Vai, en el Papel de Jack Butler – vestido irónicamente con rojo y negro, los colores que identifican a Legba – y el adolescente actor Ralph Macchio en el rol de Eugene Martone, grabado en la vida real por el propio Steve Vai y el multifacético maestro de las seis cuerdas Ry Cooder (encargado de la mayor parte de la música de la película), no haya sido incluido en el soundtrack de este agradable y a su vez objetivo film…

* Una primera versión de este texto la publiqué originalmente en el blog Ifapagano del Olowo Ojuani ni shidi…

La importancia de la Ngonda (la luna) en el Palo Monte

La luna (también conocida en dialecto bantú como mposi, ngonda, ngondia, gonda, lungonda, ngunda, lengonda y tángo dilansó, aunque de ahora en adelante y para fines prácticos la llamaremos Ngonda) está reconocida como un planeta de características femeninas para los Congos  (ligado intrínsecamente a la maternidad, de ahí que en muchos casos se use el término “madre universal” para referirse a ella) y está ligada a su vez al kalúanga o kalunga: el universo de las sombras e integrante de los siete mundos que incluyen a todas la divinidades del mundo maléfico…

Como todos sabemos, la luna tiene 4 fases en términos científicos, astrológicos y astronómicos, pero también tiene las mismas etapas desde el punto de vista de la hechicería, la brujería y la magia negra; sus fases son: luna llena, luna en cuarto menguante, media luna y luna nueva…

En el caso del Palo Monte, la Ngonda per-se juega un papel fundamental, entre muchas otras cosas, al momento de fundamentar una prenda, hacer trato con el muerto en el campo Nfinda -cementerio- y realizar ofrendas, más no sólo eso: cada una de las fases mencionadas a su vez tienen un significado tan especial, que es por ello que existen tratados específicos en los que con este astro en determinadas épocas del año y en horas específicas de la noche, se realizan ceremonias secretas, se colectan ciertos palos y hierbas en el monte, se trazan mortales patipembas o se entonan poderosos mambos…

Partiendo de todo principio astrológico sabemos que las relaciones versátiles y de retroalimentación entre Tierra con el Sol y La luna producen movimiento energéticos que influyen en todo el planeta, por ello es que no debemos olvidar que para los Congos la noche y la oscuridad siempre estarán ligados a esas energías en las que los muertos (seres sin luz) se encuentran en su estado natural  y es por ello que la misma Nognda con el tipo de energía que la caracteriza y diferencia del Sol, sirve de guía entre otras cosa para que el Nfumbe (muerto residente en la prenda) sepa “que camino tomar” para cumplir con la encomienda que le asignó el dueño de la prenda…


La Ngonda y el para qué, cómo y por qué... todo tiene una milimétrica razón de ser en el Palo Monte, por ejemplo:

Durante la luna nueva no se deben realizar ceremonias u obras que necesiten mucha energía de esta luna, ya que en este estado no tiene mucha fuerza y representa las cosas que todavía no se han hecho; durante el cuarto creciente es una oportunidad muy importante pues en esta posición se potencializa en forma impresionante la energía lunar para cualquier trabajo o ceremonia; la luna llena está considerada como la etapa ideal para trabajar le religión en todos sus aspectos, pues el astro se encuentra en su momento energético más alto, lo que la hace propicia para conseguir cualquier mutación, transformación o cambio; finalmente el cuarto menguante es el punto ideal para hacer trabajo negro de debilitamiento y cuando se desea dañar o eliminar a un enemigo…

"La luna es madrina de los buenos Paleros y Brujos", reza uno de los tantos dichos congos que hacen alusión a la Ngonda, y es por ello que se debe atender con exactitud sus posiciones para hacer cualquier tipo de trabajo relacionado con el Palo Monte... o con la brujería en general…

Tal es el caso del momento en que un Tata decide construir una Nganga: éstas actividades siempre deben de hacerse bajo una de las 4 Fases de la Luna... todo lo que se vaya hacer desde el primer momento para esta fundamentación, debe tomar en cuenta esa fase de la Ngonda: desde buscar al muerto en el campo santo (para lo cual se debe realizar antes una ceremonia muy poco conocida –considerada secreta- llamada “las llaves del Campo Nfinda” con Centella Ndoki), ir al monte a recolectar tierras, la matari*, hierbas, insectos, Palos, animales, etc., así como acciones posteriores a la fabricación como el propio lukamba nfinda ntoto: todo debe hacerse con esa posición de la luna…

En caso de que no se tome en cuenta esto y se realice la fabricación en otra fase, digamos en "Menguante", se corre el riesgo de que la prenda sea débil, opaca, se mantenga de forma permanente en estado declinante y con fuertes tendencias hacia la negatividad que con el tiempo influirán en forma negativa en el Gangulero (dueño de una prenda). Sin embargo, existe otro elemento indisoluble al de la Ngonda que debe tomarse en cuenta y que requiere trabajarse con exactitud: los días y la hora de la noche en la que se realizan todas las ceremonias…

Como ya se mencionó, la importancia de la Ngonda en el Palo Monte es tan grande que sin luna no hay nada ni antes (durante la fundamentación) ni después (ya como Nfumbe trabajando), pues es también la que guía en la oscuridad al muerto en el momento de hacer trabajo blanco o negro… es por ello que en muchos mambos se le menciona, reconociéndole su jerarquía, como por ejemplo:

Voz: Siembra la siguaraya, makuto bilongo…
Coro: Siembra la siguaraya
Voz: Ngonda mi Unganga…
Coro: Siembra la siguaraya
Voz: Ngonda me lumbra, como mpemba carire…
Coro: Siembra la siguaraya
Voz: Misterio Unganga yo siembra...
Coro: Siembra la siguaraya
etc…

O este:

Voz: Yinyiri Guao Guao Guao
Coro: Yinyiri Guao Mi Cubayende
Voz: Mi Cubayende va Campo Lemba
Coro: Yinyiri Guao Mi Cubayende
Voz: Mi Cubayende va Campo Nfinda
Coro: Yinyiri Guao Mi Cubayende
Voz: Mi cubayende va Piaco Piaco
Coro: Yinyiri Guao Mi Cubayende
Voz: La mima Ngonda va cruzar Sulu
Coro: Yinyiri Guao Mi Cubayende
Voz: Va enterrar muerto va sacar vivo
Coro: Yinyiri Guao Mi Cubayende
etc…

También se construyen poderosas prendas que tienen como elemento principal la energía de la luna, como es el caso del fundamento -prenda totalmente cargada- Unganga Ngonda Nkisi, considerada la madrina de todos los mayomberos…

A su vez, en las patipembas la Ngonda tiene un papel preponderante, como por ejemplo la llamada Muna Mperimpembe Malondanda en la misma rama del Palo Mayombre, la cual debe ser trazada en cierta fase lunar y se usa entre otras cosas para suavizar problemas, ablandar situaciones, disminuir enfermedades o para hacer daño a una persona si se combina con otros elementos como la sabia…


Curiosidades**

1. Una de las tiradas del Chamalongo - oráculo basado en el uso de cuatro conchas de cáscara de coco debidamente tratadas) corresponde a Yole (+++o)… en este signo, entre otras cosas, nace la alianza entre la Luna (Ngonda) y el Mar (Macalunga) para enlazar sus misterios, y es en el que ambos se confabulan con la Madre de las brujas (Kuandi Nguenge, dueña entre otras cosas de los espíritus conductores de los vientos negros) para engrandecer su poder de maldad…

2. Los eclipses lunares también son aprovechados para realizar ceremonias: dado lo esporádico del fenómeno, la fuerza de los ceremoniales suele tener una extraordinaria carga energética…

3. La fundamentación de una prenda Judía -nganga usada casi siempre para hacer trabajo malo- conlleva el uso de muchos elementos, entre ellos tierra de cierto número de medias-noches en una luna llena y también tierra de un número determinado de medios-días también de la misma fase de lunar…

4. Una considerable cantidad de ceremonias en el Palo Monte deben empezarse exclusivamente en dos fases de la luna nueva, exactamente a las 12:00 de la noche: por ejemplo, para la fundamentación de una prenda Zarabanda, la ceremonia debe comenzar obligatoriamente a esa hora en una terminal de ferrocarriles o en el monte… en el caso de una nganga Calunga también debe hacerse a esa hora, pero estrictamente a la orilla del mar…

5. Un secreto de los viejos y sabios Paleros poco conocido consiste en manejar correctamente la energía de la Ngonda para evitar ir al monte o al río a la medianoche a realizar ciertas ceremonias…

6. Al terminar el inicio de fundamentación de ciertas Ngangas, los Tatas deben limpiar bien su cabeza con un cuatro plumas en especial, mismo que se le da a una prenda para quitarse de encima la energía de la Luna, pues se dice que el frío de esta puede matar al sacerdote…

7. El tratado Nsila Congo -texto que contiene secretos sobre las Reglas Congas- es el más poderosos cuando se desea hacer ceremoniales con la Ngonda, sin embargo, también es uno de los más misteriosos, ya que forma parte del conocimiento de los viejos sacerdotes del Palo Monte, y por lo mismo es casi imposible de conseguir…

8. La Ngonda trabajada adecuadamente puede ser usada para trabajo blanco y negro... en obras buenas puede ayudar a elevar la espiritualidad de una persona a niveles sorprendentes, en obras malas puede provocar alteraciones emocionales, e incluso locura irreversible…

9. Todo sacerdote de Palo que conozca las cuatro fases lunares puede potenciar y mejorar la calidad de sus ceremonias y fundamentaciones, obteniendo grandes resultados, incluso en aquellos trabajos que por sus características estén “relacionados” con el sol (riqueza, salud, empleo o evolución), se verán beneficiados si si se usan adecuadamente la energía de la Ngonda…

Notas:

* Piedra en la que se asienta el espíritu del muerto y de cuyo tratado depende el número de piezas, tamaño y origen: monte, pantano, mar, río, laguna, etc., y a su vez su destino: tipo de rama de Palo, camino de la prenda, Mpungo -deidad en el Palo Monte- a la que será consagrado el fundamento, etc.

** Tomados de diferentes tratados de Palo Monte, Mayombe, Briyumba, etc.

nota: una primera versión de este texto la publiqué originalmente en el blog Ifapagano de mi amigo Rubén Cuevas.